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- 기초 드로잉
- 시각적 표현 능력을 향상시키기 위한 기초적인 드로잉 기술을 학습하는 과정으로, 선, 형태, 명암, 질감, 공간 감각 등 드로잉의 기본 요소를 다룹니다. 다양한 재료와 도구를 사용해 관찰력과 손의 감각을 훈련하며, 학생들은 정물, 인물, 풍경 등을 대상으로 드로잉 실습을 진행하여 표현력과 창의력을 키울 수 있도록 합니다.
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- 캐릭터 표현기초
- 웹툰 제작을 위한 캐릭터 디자인 및 창작에 필요한 기본적인 표현 기법과 이론을 배우는 과정으로, 학생들이 웹툰의 등장인물인 캐릭터를 창의적이고 효과적으로 시각화할 수 있는 능력을 키우기 위한 기초를 다질 수 있도록 합니다.
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- 기초 컴퓨터 스튜디오
- 웹툰에 필요한 스케치업, 클립 스튜디오 등 그래픽 디자인, 시각적 커뮤니케이션, 디지털 아트 등의 기본 개념과 기술을 학습하는 과목으로, 학생들이 그래픽 디자인의 기초 이론을 이해하고 실제 디자인 작업에 적용할 수 있는 능력을 기를 수 있도록 합니다.
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- 창의적 발상법
- 웹툰과 애니메이션 제작에 필요한 창의적 사고와 문제 해결 능력을 개발하기 위한 수업으로, 학생들이 새로운 아이디어를 생성하고 기존의 사고 패턴에서 벗어나 창의적인 방법으로 문제에 접근하는 방법을 배우도록 합니다.
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- 기초 스토리텔링
- 학생들에게 웹툰과 애니메이션 제작에 필요한 스토리 구성의 기본 개념과 기법을 교육하는 것을 목표로, 다양한 장르와 매체에서 사용되는 스토리텔링의 핵심 요소를 이해하고 이를 활용해 창의적인 이야기를 구상하는 능력을 기르는 데 중점을 둡니다.
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- 디지털 색채 및 채색 기술
- 웹툰과 애니메이션 제작에 필요한 디지털 환경에서의 색채 이해와 응용을 중점으로, 디자인, 예술, 미디어, 애니메이션, 게임 디자인, 웹 개발 등의 분야에서 필수적인 색채 이론과 디지털 도구 사용 방법을 학생들에게 교육합니다.
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- 웹툰 디지털 작화
- 웹툰 창작에 필요한 디지털 툴과 기법을 익히고, 웹툰의 디지털 환경에서의 제작 과정을 학습하여 디지털 작화 도구와 웹툰 제작의 기본 기술을 습득하고, 창의적인 스토리텔링과 시각적 표현을 발전시키는 방법을 배우도록 합니다.
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- 웹툰 스토리 작법
- 웹툰 창작 과정에서 스토리 구성, 캐릭터 개발, 그리고 독자의 흥미를 끌 수 있는 요소들을 학습하는 데 초점을 맞추며, 웹툰 스토리의 기본 구조 이해, 매력적인 캐릭터 및 설정 개발, 다양한 장르와 스타일의 스토리텔링 기법 익히기, 독자와의 소통 활용 방법을 배우도록 합니다.
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- 기초 애니메이션
- 애니메이션의 역사와 이론을 이해하고, 다양한 애니메이션 기법과 도구를 익히며, 기본적인 스토리보드 제작, 캐릭터 디자인, 배경 디자인, 애니메이션 흐름 이해 및 간단한 애니메이션을 실습합니다.
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- 캐릭터 제작기법
- 다양한 매체에서 활용되는 캐릭터 디자인 및 개발의 원리를 다루며, 웹툰 창작 과정에서 필요한 캐릭터의 시각적 요소뿐만 아니라 성격, 배경, 스토리와의 연결성을 이해하고 창조할 수 있는 방법을 배우도록 합니다.
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- 디지털 일러스트
- 학생들이 디지털 일러스트레이션 기술을 습득하고, 창의적으로 표현하는 능력을 배양하는 데 중점을 두고 있으며 클립스튜디오와 스케치업 등을 활용한 다양한 프로젝트를 통해 실제 작품을 제작하고, 포트폴리오를 완성할 수 있는 방법을 배우도록 한다.
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- 디지털 배경 제작
- 디지털 배경 제작은 게임, 애니메이션, 영화 등 다양한 분야에서 필요한 시각적 환경을 디자인하고 제작하는 과정을 다루며, 학생들이 디지털 아트워크의 기초부터 고급 기술까지 다양한 방법을 배우도록 합니다.
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- 웹툰 콘텐츠 제작
- 웹툰 기획, 스토리보드 작성 및 캐릭터 디자인 능력을 배양하고, 다양한 소프트웨어와 툴을 활용한 웹툰 제작 실습과 독자 분석 및 마케팅 전략 수립 능력을 함양할 수 있는 다양한 방법을 배우도록 합니다.
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- 웹툰 콘텐츠 기획
- 웹툰 콘텐츠 기획의 전반적인 과정을 습득하고, 창의적 아이디어 발상 및 스토리텔링 기술을 향상하여 실무 중심의 웹툰 기획력을 학습합니다. 이를 통해 산업에 진입하고자 하는 학생들에게 필수적인 기초 지식을 제공하고, 실질적인 기획 경험을 통해 경쟁력을 갖출 수 있는 다양한 방법을 배우도록 합니다.
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- 만화 연출과 콘티
- 웹툰 제작을 위한 만화의 기본적인 연출 기법과 콘티 작성 능력을 배양하며, 만화와 웹툰에서 스토리텔링의 중요성을 이해하고 시각적 매체로서의 만화 특성을 활용할 수 있도록 합니다.
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- 애니메이션 동작과 표현
- 애니메이션의 기본 원리를 이해하고, 동작 표현 방법을 습득하며, 다양한 애니메이션 기법을 활용해 창의적인 아이디어를 시각적으로 구현합니다. 실제 프로젝트를 통해 팀워크와 문제 해결 방법을 배우도록 합니다.
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- 3D 콘텐츠 제작 기법
- 3D 모델링, 텍스처링, 애니메이션, 렌더링 등 3D 그래픽스의 다양한 기법과 과정을 배우도록 합니다.
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- GUI 캐릭터 디자인
- GUI 캐릭터 디자인 교과목은 사용자 인터페이스와 상호작용을 고려하여 매력적이고 기능적인 캐릭터를 디자인하는 방법을 학습하며, 이모티콘, 카카오톡 테마 제작 등 캐릭터의 시각적 요소뿐만 아니라 사용자 경험을 향상시키기 위한 디자인 원칙과 전략을 탐구합니다.
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- 현장실습
- 웹툰 애니메이션 현장 실습 교과목은 학생들이 이론적 지식을 실제 현장에 적용하고 경험을 쌓을 수 있도록, 웹툰 애니메이션의 제작 과정을 실습을 통해 이해하고 관련 기술과 노하우를 습득하여 현업에서의 실무 능력을 배양합니다.
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- 웹툰 출판과 편집
- 웹툰 출판과 편집 교과목은 웹툰의 기획, 제작, 출판 과정을 이해하고, 편집자의 역할과 기술을 배워 작품을 효과적으로 관리하고 홍보하는 방법을 익힙니다. 이 과목은 창작자와 독자 간의 소통을 강화하고, 시장 트렌드에 맞춘 작품을 개발하는 방법을 배우도록 합니다.
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- 웹툰 창작 워크샵
- 웹툰 창작 워크샵은 웹툰의 기초부터 스토리 구성, 캐릭터 디자인, 스케치 및 디지털 제작 기술까지 포괄하는 실습 중심의 교육 과정으로, 웹툰을 완성하며 창작 과정을 경험하고 동료와의 피드백을 통해 작품을 발전시키는 방법을 배웁니다.
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- 애니메이션 창작 워크샵
- 애니메이션 창작 워크샵은 학생들이 애니메이션 기법과 스토리텔링을 배우고 실제 작품 제작 과정을 통해 애니메이션을 완성하며 창작 과정을 경험하는 수업입니다. 이 과정에서 창의력과 팀워크를 함양하고, 다양한 애니메이션 스타일을 탐구합니다.
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- 캐릭터 창업전략
- 캐릭터 산업에 대한 이해를 바탕으로 창의적이고 혁신적인 캐릭터 개발 및 사업화 전략을 탐구하는 과정으로, 학생들은 캐릭터의 브랜드화, 마케팅, 유통 전략 등을 배우며 실제 사례 분석을 통해 실무 능력을 배양합니다.
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- 캡스톤디자인
- 학생들이 웹툰 및 애니메이션의 기획, 제작, 기술적 요소를 통합하여 창의적이고 실용적인 프로젝트를 완성하는 과정으로, 팀워크와 실무 경험을 통해 산업에 필요한 포트폴리오를 구축하는 다양한 방법을 배우도록 합니다.
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- 컨셉 아트 제작
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창의적인 아이디어를 시각적으로 표현하는 기술을 배우고, 캐릭터, 환경, 오브젝트 디자인 등 다양한 요소를 다루며, 디지털 및 전통적인 매체를 활용한 실습을 통해 전문적인 포트폴리오를 구축하는 방법을 학습합니다.
또한, 게임, 애니메이션, 영화 등 다양한 산업에서의 컨셉 아트의 중요성을 이해하고, 실무 능력을 향상시키는데 중점을 둡니다.
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- 취업 포트폴리오
- 취업 포트폴리오를 위한 교과목으로, 개별 능력에 맞는 포트폴리오를 구성하고, 분야별 취업을 위한 개인 맞춤형 취업 전략을 세울 수 있도록 교육합니다.